and was sent to study under that very
rough diamond Couture. Now again his "revolting" qualities showed
themselves, this time in the life class. Theodore Duret, his friend and
biographer, puts it so amusingly that a quotation, untranslated, is
imperative:--"Cette repulsion qui se developpe chez Manet pour l'art de
la tradition," he says, "se manifeste surtout par le mepris qu'il
temoigne aux modeles posant dans l'atelier et a l'etude du nu telle
qu'elle etait alors conduite. Le culte de l'antique comme on le
comprenait dans la premiere moitie du XIXe siecle parmi les peintres
avait amene la recherche de modeles speciaux. On leur demandait des
formes pleines. Les hommes en particulier devaient avoir une poitrine
large et bombee, un torse puissant, des membres muscles. Les individus
doues des qualites requises qui posaient alors dans les ateliers,
s'etaient habitues a prendre des attitudes pretendues expressive et
heroiques, mais toujours tendues et conventionelles, d'ou l'imprevu
etait banni. Manet, porte vers le naturel et epris de recherches,
s'irritait de ces poses d'un type fixe et toujours les memes. Aussi
faisait-il tres mauvais menage avec les modeles. Il cherchait a en
obtenir des poses contraires a leurs habitudes, auxquelles ils se
refusaient. Les modeles connus qui avaient vu les morceaux faits d'apres
leurs torses conduire certains eleves a l'ecole de Rome, alors la
supreme recompense, et qui dans leur orgueil s'attribuaient presqu'une
part du succes, se revoltaient de voir un tout jeune homme ne leur
temoigner aucun respect. Il parait que fatigue de l'eternelle etude du
nu, Manet aurait essaye de draper et meme d'habiller les modeles, ce qui
aurait cause parmi eux une veritable indignation."

It was in 1863 that the storm of popular fury burst over Manet's head,
on the exhibition of his first important picture, painted three years
before, generally known as _Le Dejeuner sur l'herbe_. This wonderful
canvas was something so new and so surprising that it was rejected by
the jury of the Salon. But in company with less conspicuous though
equally unacceptable pieces by such men as Bracquemond, Cazin,
Fantin-Latour, Harpignies, Jongkind, J. P. Laurens, Le Gros, Pissarro,
Vollon, and Whistler, it was accorded an exhibition, alongside the
official Salon, which was called _le Salon des refuses_. Being the
largest and most conspicuous work shown, it attracted no less attention
than if it had been officially hung, and p